Antonio Basoli

La tipografía es el "Arte de disponer correctamente el material de imprimir, de acuerdo con un propósito específico: el de colocar las letras, repartir el espacio y organizar los tipos con vistas a prestar al lector la máxima ayuda para la comprensión del texto escrito verbalmente." (Stanley Morison, Principios fundamentales de la tipografía,1929)

La tipografía está presente en nuestro día a día, a nuestro alrededor tenemos distintos ejemplo de muy diversos tipos. En este campo me gustaría destacar a Antonio Basoli. 

Antonio Basoli es un artista italiano del siglo XIX, Desarrolló su obra principalmente en la ciudad de Bolonia, su lugar de nacimiento. Trabajó tanto la pintura como el dibujo y el grabado.  En relación con la tipografía, me gustaría destacar el alfabeto que creó. Destacar la gran cantidad de detalles con los que cuentan cada una de las letras. Son excepcionales. Aquí os dejo algunos ejemplos para que las observéis. 

Mal uso del photoshop

Hace unos días volvió a surgir la polémica originada en torno al uso de photoshop para retocar las fotografías que aparecen en las revistas. Cuando compramos una revista en cierta manera sabemos o asumimos que las fotografías en mayor o menor medida están retocadas. Bien sea para darle intensidad a un color, centrar nuestra atención en un aspecto determinado... Pero, ¿tienen derecho a modificar la imagen hasta el punto de convertirla en algo irreal? Hablemos de un caso en concreto, el de la actriz Inma Cuesta en la portada de un dominical. Cuando observamos la publicación hecha por la revista y la fotografía real, difundida por la propia actriz, vemos que cualquier parecido es pura coincidencia. Esto hizo que la actriz se defendiera a través de una red social, señalando que no se reconocía. Esto es lo que dijo textualmente.  

"Verte y no reconocerte, descubrir que tu imagen está en manos de personas que tienen un sentido de la belleza absolutamente irreal.
Imagino que era necesario resaltar el azul cobalto del vestido, quitar algunos pliegues del mismo y subir los niveles de luz para hacer brillar más mi piel, pero no entiendo la necesidad de retocar mi cuerpo hasta dejarme casi en la mitad de lo que soy, alisar mi piel y alargar mi cuello hasta convertirme casi en una muñeca sin expresión. 
No es la primera vez que pasa, pero esto sobrepasa los límites de la realidad y me avergüenza.
La foto de la derecha fue sacada con mi móvil directamente del ordenador en la sesión de fotos, yo al completo, sin trampa ni cartón, Inma entera, la de al lado es una invención, es eso que se supone que debería ser... los "cánones" de belleza que "deberíamos" seguir, no me acompleja, no lo entiendo como una señal de lo que lo debería ser, sencillamente me indigna como mujer y me hace reflexionar muy seriamente hacía dónde vamos y reivindicar con fuerza la necesidad de decidir y defender lo que somos, lo que queremos ser independientemente de modas, estereotipos o cánones de belleza."

Creo que no se puede explicar mejor. Hay que defender lo que somos independientemente de modas, estereotipos o cánones de belleza. No se puede permitir que los medios de comunicación difundan imágenes de mujeres irreales, de bellezas inalcanzables, que en muchos casos distan hasta del propio concepto de belleza. 

Fotografía retocada e imagen real

Me gustaría acabar esta entrada con una imagen para que la observéis detalladamente. Es de la actriz Kate Winslet, en ella podemos observar a la actriz en primer plano y en el fondo ella reflejada en el espejo. Hay diferencias notables entre un cuerpo y otro. Muchos apuntaron a que fue un descuido, mientras que otros apuntaron a que la imagen se había dejado así intencionadamente, ¿que opináis vosotros? 

                                                 

Fotografía de la revista GQ 

Galería solidaria

A comienzos del siglo XVII se popularizaron las galerías de pinturas, donde se representaba la colección artística o los intereses de la persona que la encargaba. Para la realización de este microproyecto hemos partido del cuadro titulado "El archiduque Leopoldo Guillermo en su galería de pinturas en Bruselas". He convertido esta galería de arte en una galería solidaria. 

En esta galería se muestran ejemplos de solidaridad en los que intento recalcar la idea de pequeños actos, por pequeños que nos parezcan pueden hacer de este mundo un mundo mejor. Aparecen actos de todo tipo de personas en diversas partes del mundo y es que podemos ser solidarios en cualquier lugar, con cualquier persona. Siempre habrá alguien que necesite ayuda. 

Los niños observan todo lo que hacemos, somos su ejemplo a seguir, ellos intentan imitarnos. Creo que todo el mundo está de acuerdo en que necesitamos educar a los niños en solidaridad. Partiendo de esa idea de que los niños imitan cosas que nos ven hacer, una buena manera de educar en solidaridad sería a través del ejemplo. Presentarle a los niños actos solidarios, promover este tipo de actitudes en el aula y promocionar ese espíritu de ayuda, puede ser una buena manera de que los niños se den cuenta de la importancia que tiene ofrecer nuestra ayuda a los demás. Podemos enseñarles que hay mucha gente solidaria que se va a la otra punta del mundo a ayudar a los demás, pero también podemos enseñar que ellos en su ciudad, en su casa, en la escuela, también pueden ser solidarios.  

Todos podemos ser solidarios, todos podemos tender una mano para ayudar al que está a nuestro lado. Y es que "Mucha gente pequeña, en lugares pequeños, haciendo cosas pequeñas, puede cambiar el mundo". 

Imagen final creada

A partir de este cuadro que hemos realizado, hemos hecho una narrativa visual del cuadro a través de prezi. Os dejo el enlace para que podáis verlo:

 https://prezi.com/44b_oy13eza4/solidaridad/ 

¿Belleza?

Los cánones de belleza han ido cambiando con el tiempo. Llegamos a un punto donde se consideró la belleza como sinónimo de delgadez. ¿Es realmente así? ¿Seguimos teniendo ese pensamiento hoy en día? En los momentos más recientes de la moda vemos como, afortunadamente, triunfan cada vez más las modelos con cuerpos reales. Modelos que se suben a la pasarela y representan a la mayoría de las mujeres. Mujeres que no usan una talla 32, mujeres que demuestran al mundo que no es necesaria una 32 para lucir ciertos estilismos y brillar encima de una pasarela. Estamos hablando de modelos, pero modelos en varios sentidos. Ojala estas mujeres llenen las pasarelas y sean el ejemplo de diversas generaciones, para que dejen de tener como ejemplo de belleza una mujer irreal y desde luego nada sana. No estoy diciendo que ser delgada no sea compatible con estar sana, pero no es la imagen que vemos en la mayoría de las ocasiones.

Me gustaría enseñaros imágenes de la modelo australiana Robyn Lawley, ejemplo de mujer real, que trabaja para diversas firmas. Esta modelo dice textualmente en unas declaraciones: "Conozco muchas modelos que tienen que olvidarse de la comida durante las Fashion weeks y los shootings para poder entrar en la ropa". Leyendo esto me pregunto si de verdad es necesario, si de verdad se necesita esa extrema delgadez para lucir un determinado estilismo. Desde luego que en pleno siglo XXI se tengan estos pensamientos me parece asombroso. Espero que de aquí a unos años, mas mujeres como Robyn Lawle ocupen las pasarelas, enseñándole al mundo que la belleza no tiene que ver con una talla pequeña. 

 

  Modelo Robyn Lawle

 

  Modelo Robyn Lawle

  Modelo Robyn Lawle

                                    

Viendo como estas modelos triunfan en el mundo de la moda, parece impensable que en el año 2015 retiren anuncios por delgadez extrema de la modelo ¿verdad?. Pues aunque parezca mentira, así ha sido. El anuncio es de la firma Yves Saint Laurent y fue publicado en la revista Elle en su edición británica. Este anuncio a sido censurado por la Advertising Standards Authority (ASA), encargada de evitar anuncios ofensivos o irresponsables. Esta institución consideró que el anuncio mostraba a una modelo enfermizamente delgada. Esta es la fotografía.

                                                        Modelo de YSL

A pesar de todas las críticas que la firma recibe, hemos podido ver durante esta semana en la semana de la moda de París, que las modelos que han participado en el desfile, en mi opinión, no dan una imagen saludable, mas bien de debilidad. Os dejo unas fotografías para que lo veáis vosotros mismos. 

 

Modelo YSL París 2015

Modelo YSL París 2015

Modelo YSL París 2015

¿Qué os parece? ¿Qué opináis sobre este tema? ¿Qué creéis que se debería hacer al respecto?

Cambiemos la imagen de nuevo

Hoy hemos comenzado la practica trabajando sobre nuestra imagen para dejarla al más puro estilo Andy Warhol. Hemos jugado con los colores, un elemento de gran importancia en las imágenes. La imagen de partida es a la que llegamos la semana pasada añadiendo el fondo de puente de Brooklyn. Lo que hicimos en primer lugar fue pasar la imagen a blanco y negro y a partir de ahí fuimos añadiendo color manualmente a partir de selecciones. Posteriormente añadimos color mediante otra técnica, como se puede apreciar en la segunda imagen. Después cuadruplicamos la imagen y variamos el tono de color de cada una de ellas. Por último escogimos un pedazo de una imagen para realizar una serigrafía en una camiseta. A continuación os dejo las imágenes del proceso de elaboración.  

Primera imagen realizada

Segunda imagen obtenida

Imagen cuadruplicada

Variación del tono

Serigrafía